25 Frases de Frida Kahlo que te inspiraránPor Pilar Turu abril 5, 2015@pilarturu
La mujer de las flores en la cabeza, los bordados coloridos, la ceja prominente. Aquella que encontró en el arte la mejor salida a una mente acelerada y un cuerpo agotado por el dolor. La mujer que todo lo sintió de más. Que se sometió a más de 32 operaciones pero que reunió fuerzas para seguir adelante. Aquella que sufrió como tantas otras a causa del amor; de un amor enfermizo y volátil. Hablamos, por supuesto, de Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon: Frida Kahlo.
La pintora mexicana autodidacta representa hoy en día empoderamiento y libertad. Inteligencia y personalidad. Es la feminista que se vistió del orgullo de ser mexicana toda la vida. Del orgullo de ser mujer pasional y soñadora.
Hoy se le reconoce como una de las más grandes de la pintura mexicana, y su obra, documento metafórico casi exacto de su vida, representa uno de los trabajos más valorados y admirados no sólo en México, sino internacionalmente. En esta ocasión no vamos a recordar sus obras de arte, vamos a recordar las frases de Frida Kahlo más célebres, que se han encontrado en diversos documentos como notas, recados, dibujos o cartas personales; vamos a ensalzar su parte poeta para que te enamores todavía más de ella.
Frases de Frida Kahlo
“Cada (tic-tac) es un segundo de la vida que pasa, huye, y no se repite. Y hay en ella tanta intensidad, tanto interés, que el problema es sólo saberla vivir. Que cada uno resuelva como pueda”.
“Pies, ¿para qué los quiero si tengo alas pa’ volar?”
“Si yo pudiera darte una cosa en la vida, me gustaría darte la capacidad de verte a ti mismo a través de mis ojos. Sólo entonces te darás cuenta de lo especial que eres para mí”.
“Hay algunos que nacen con estrella y otros estrellados, y aunque tú no lo quieras creer, yo soy de las estrelladísimas…”
“México está como siempre, desorganizado y dado al diablo, sólo le queda la inmensa belleza de la tierra y de los indios”.
“Donde no puedas amar, no te demores”.
“¿Se pueden inventar verbos? Quiero decirte uno: Yo te cielo, así mis alas se extienden enormes para amarte sin medida”.
“Quise ahogar mis penas en licor, pero las condenadas aprendieron a nadar”.
“Aunque haya dicho “te quiero” a muchos y haya tenido citas y besado a otros, en el fondo sólo te he amado a ti…”
“Y tú bien sabes que el atractivo sexual en las mujeres se acaba voladamente, y después no les queda más lo que tengan en su cabezota para poderse defender en esta cochina vida del carajo”.
“Amurallar el propio sufrimiento es arriesgarte a que te devore desde el interior”.
“Yo solía pensar que era la persona más extraña en el mundo, pero luego pensé, hay mucha gente así en el mundo, tiene que haber alguien como yo, que se sienta bizarra y dañada de la misma forma en que yo me siento. Me la imagino, e imagino que ella también debe estar por ahí pensando en mí. Bueno, yo espero que si tú estás por ahí y lees esto sepas que, sí, es verdad, yo estoy aquí, soy tan extraña como tú”.
“Como siempre, cuando me alejo de ti, me llevo en las entrañas tu mundo y tu vida, y de eso es de lo que no puedo recuperarme”.
“Quizá esperen oír de mí lamentos de ‘lo mucho que se sufre’ viviendo con un hombre como Diego. Pero yo no creo que las márgenes de un río sufran por dejarlo correr”.
“Doctor si me deja tomar este tequila le prometo no beber en mi funeral”.
“Siento que desde nuestro lugar de origen hemos estado juntos, que somos de la misma materia, de las mismas ondas, que llevamos dentro el mismo sentido”.
“Lo único de bueno que tengo es que ya voy empezando a acostumbrarme a sufrir…”
“¡Quién diría que las manchas viven y ayudan a vivir? Tinta, sangre, olor… ¿Qué haría yo sin lo absurdo y lo fugaz?”
“Jamás en toda la vida, olvidaré tu presencia. Me acogiste destrozada y me devolviste íntegra, entera”.
“Quisiera darte todo lo que nunca hubieras tenido, y ni así sabrías la maravilla que es poder quererte”.
“Pinto autorretratos porque estoy mucho tiempo sola. Me pinto a mí misma, porque soy a quien mejor conozco”.
“Siento que te quise siempre, desde que naciste, y antes, cuando te concibieron. Y a veces siento que me naciste a mí”.
“Árbol de la esperanza, mantente firme”.
“El dolor no es parte de la vida, se puede convertir en la vida misma”.
“Viva la vida”.
in Cultura colectiva
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segunda-feira, 11 de julho de 2016
Escrita terapéutica
Desde a infância, muitas pessoas começam a escrever seus segredos em diários. A necessidade de colocar os pensamentos por escrito nasce bem cedo e é altamente positiva. Os benefícios desta prática são muitos: ordena as ideias ajudando a tomar decisões e minimiza o estress, porque escrever é como falar e serve de alívio.
É sempre melhor falar e expor os sentimentos e as experiências negativas, mas às vezes não é possível, seja porque não decidimos ir a um psicólogo profissional ou não contamos com pessoas de confiança que possam compreender-nos . É então que escrever pode se tornar um processo de melhora terapêutica. Além disso, escrever expõe a negatividade que, se não fosse externalizada, poderia nos prejudicar interiormente e sair a qualquer momento na forma de estresse ou doença.
Há inúmeros casos de tensões internas que se transformam em dor física, como dores de cabeça, enxaquecas, distorções na visão, dores nas costas, problemas de estômago, aumentos ou reduções na pressão arterial, palpitações, tonturas, etc. Por isso, é importante que cada pessoa possa expressar de alguma forma os problemas que tem em sua vida diária e tirar tudo o que carrega dentro de si. Ao longo do tempo, se guardarmos as negatividades, elas acabarão saindo em forma de mal-estar físico.
Como realizar a escrita terapêutica
A escrita terapêutica consiste em escrever sem pensar no resultado final; a gramática e a forma de expressão não são importantes, e se estivermos atentos para que fique escrito de uma forma correta, o plano não vai funcionar. Nós não vamos publicar isso em nenhum lugar, portanto a única coisa importante é deixar que tudo saia de forma natural.
Enquanto se escreve, passa-se por diferentes estados emocionais; temos que liberar essas emoções e expressá-las bem, sem medo. Deve ser uma escrita mais ou menos contínua; o ritmo não irá se alterar porque tudo estará saindo e fluindo bem.
Se tivermos momentos nos quais não sabemos o que dizer, poderia ser que estivéssemos bloqueados. Muitas vezes, depende da situação que nós passamos.A mente pode resistir a expressar bem as coisas, porque tenta proteger-nos da dor que causa lembrar-se do evento. Nestes casos, precisamos ser pacientes e insistir vários dias para completar a escrita.
O positivo da escrita é que não há restrições. Muitas vezes, quando temos que contar um problema a alguém de confiança, ocultamos coisas por vergonha ou medo, mas por escrito estamos completamente sozinhos com nós mesmos e sabemos que, uma vez que terminemos de escrever, ninguém verá nosso texto porque o apagaremos ou rasgaremos o papel.
Não se deve guardar estes textos para relê-los. Recomenda-se que, uma vez escritos, nos desfaçamos deles pois relê-los poderia nos fazer mal em vez de nos ajudar. Cada sentimento expresso é parte de uma etapa do momento, e não é válido para outros dias. Seria positivo analisar como o evento negativo nos afetou naquele momento e como nos sentimos agora, assim, diferenciando que são etapas diferente, podemos ver se ocorre uma melhora.
Pensamentos novos depois da escrita
A própria pessoa, depois de ter ventilado e expressado tudo que sente por escrito, passará pelo processo de buscar soluções e ter vontade de superá-lo. Normalmente, depois de passar alguns dias ventilando o conflito e mal-estar que sentimos, avança-se até outra etapa em que aparecem novos pensamentos.
Como já liberamos todo o mal e ventilamos, o interior se limpa do passado e se produz um efeito de olhar para o futuro e procurar soluções. Como tudo já foi tirado, não há espaço para lamentações e frustrações, porque já estão fora, agora apenas resta aceitar e começar de novo em busca de novas experiências.
Como tudo, também há uma parte negativa
Nem sempre a escrita pode servir de ajuda. Como tudo na vida, ela depende da forma como é aplicada, e da capacidade da pessoa de se ajudar. Houve casos de pessoas muito negativas que usaram a escrita para se jogar no negativo e se lamentar de novo e de novo pelo que aconteceu, culpando-se, sem esperanças e afundando-se ainda mais.
Nestes casos a escrita pode ser uma prática ruim, pois a pessoa não progride nem aprende com os erros; limita-se a descrever a vida negativa que teve e não abre espaço para o crescimento ou esperança. Para detectar se a escrita está sendo terapêutica para nós, é importante analisar quais sentimentos tínhamos nos dois ou três primeiros dias de escrita e quais sentimentos temos no presente; eles melhoraram? Há espaço para a esperança? Vemos o futuro com positividade? Se não, precisaríamos de ajuda externa para fechar a fase negativa e começar a andar para a frente com esperança.
As 4 leis do desapego para a liberação emocional
É possível que a palavra desapego lhe cause uma sensação de frieza e egoísmo. Nada está mais longe da realidade. A palavra desapego, compreendida dentro do contexto do crescimento pessoal, é um valor interno precioso que todos nós devemos aprender a desenvolver.
Praticar o desapego não significa abrir mão de tudo o que é importante para nós, rompendo vínculos afetivos ou relacionamentos pessoais com aqueles que fazem parte do nosso cotidiano.
“Desapego significa saber amar, apreciar e se envolver nos relacionamentos com uma visão mais equilibrada e saudável, libertando-se dos excessos que o prendem”.
Liberação emocional é viver mais honestamente, de acordo com as suas necessidades. Crescer, progredir com conhecimento de causa, sem prejudicar ninguém e não deixando ninguém o limitar.
Conheça abaixo as 4 leis do desapego para a liberação emocional. Vamos praticar?
1- Você é responsável por si mesmo
Ninguém pode viver por você. Ninguém pode respirar por você, se oferecer como voluntário para carregar suas tristezas ou sentir suas dores. Você é o arquiteto da sua própria vida e de cada passo que dá em seu caminhar.
Portanto, a primeira lei que deve ter em mente para praticar o desapego é tomar consciência de que você é totalmente responsável por si mesmo.
Não responsabilize os outros pela sua felicidade. Não imagine que para ser feliz é necessário encontrar o parceiro ideal ou ter o reconhecimento de toda sua família.
Se a opinião dos outros é a sua medida de satisfação e felicidade, você não vai conseguir nada além de sofrimento. Raramente os outros suprirão as nossas necessidades.
Cultive sua própria felicidade, seja responsável, maduro, conscientize-se das suas escolhas e consequências e nunca deixe que seu bem-estar dependa da opinião alheia.
2- Viva no presente, aceite e assuma a sua realidade
Muitas vezes, não conseguimos aceitar que nesta vida nada é eterno, nada permanece sempre igual; tudo flui e retoma seu caminho. Muitas pessoas estão sempre focadas no que aconteceu no passado, e isso se torna um fardo pesado que carregamos no presente.
Mesmo que seja doloroso, aceite, assuma o passado e aprenda a perdoar. Isso o fará se sentir mais livre e o ajudará a se concentrar no que realmente importa: “o aqui e agora”. Liberte-se!
3- Liberte-se e permita que os outros também sejam livres
“Assuma que a liberdade é a forma mais plena, íntegra e saudável de aproveitar e compreender a vida em toda a sua imensidão”
Ser livre não nos impede de criar vínculos com os outros. Criar vínculos, amar e ser amado, fazem parte do nosso crescimento pessoal.
O desapego significa que você nunca deve assumir a responsabilidade pela vida dos outros, que eles não podem lhe impor seus princípios e nem tentar prendê-lo. É assim que surgem os problemas de relacionamento e o sofrimento.
Os apegos exagerados nunca são saudáveis. Temos como exemplo aqueles pais obcecados por proteger os filhos, que os impedem de crescer e avançar com confiança para explorar o mundo.
A necessidade de desapegar-se é fundamental nesses casos; cada um um deve sair dos seus limites de segurança para enfrentar o imprevisto e o desconhecido.
4- As perdas irão acontecer mais cedo ou mais tarde
Devemos aceitar que, nesta vida, nada dura para sempre. A vida, os relacionamentos e até os bens materiais acabam desaparecendo como fumaça, escapando por uma janela aberta ou deslizando através dos nossos dedos.
As pessoas vão embora, as crianças crescem, alguns amigos somem e perdemos alguns amores… Tudo isso faz parte do desapego. Temos que aprender que isso é normal e enfrentar essa situação com tranquilidade e coragem.
O que nunca pode mudar é a sua capacidade de amar. Comece sempre por você mesmo.
Escribir para ser feliz
Mar Cantero
"La escritura es quizá el método más efectivo y poderoso para concretar las ideas de nuestra mente."
El pensamiento lateral: Manual de creatividad. E BONO
Clica aqui para ver muchos ACERTIJOS-CON-SOLUCIONES
Design do curso:
Partir do mais próximo à pessoa: escrita expressiva (flexível, fluidez do pensamento, ritmo regular sem pausa e sem pressa, sem quase regras) ajuda no processo de escrever criativamente.
"La escritura es quizá el método más efectivo y poderoso para concretar las ideas de nuestra mente."
El pensamiento lateral: Manual de creatividad. E BONO
Acertijo de Pensamiento Lateral – Un hombre se suicida dentro de un bunker cerrado
La policía encuentra un bunker en el desierto cerrado por dentro y a 10 metros del suelo un hombre ahorcado con una cuerda de 50 cm. Los investigadores determinan que se ha suicidado. ¿cómo se ha suicidado si en el bunker no hay nada mas que el hombre y la cuerda? Recuerda que el bunker está cerrado por dentro.
Un alumno es examinado:
Profesor: ¿Qué prefieres: una pregunta difícil o varias fáciles?
Alumno: Una difícil.
Profesor: ¿De qué color es el automóvil de mi cuñado?
El alumno superó la prueba. ¿Qué contestó?
El alumno superó la prueba. ¿Qué contestó?
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Writing Down the Bones: Freeing the Writer Within
For more than twenty years Natalie Goldberg has been challenging and cheering on writers with her books and workshops. In her groundbreaking first book, she brings together Zen meditation and writing in a new way. Writing practice, as she calls it, is no different from other forms of Zen practices, "it is backed by two thousand years of studying the mind." This edition includes a new preface and an interview with the author.
EL GOZO DE ESCRIBIR: EL ARTE DE LA ESCRITURA CREATIVA
NATALIE GOLDBERG , LA LIEBRE DE MARZO, 2015
ISBN 9788487403095
El gozo de escribir: “Más que una invitación a la escritura. Mucho más que un manual de escritura creativa. Una incitación apasionada a hundir el lápiz en el papel, sumergirse en el blanco de la página y comenzar un intenso viaje hacia sí mismo”. Esta bella y poética obra de Natalie Goldberg muestra como todos somos escritores en potencia. La autora nos anima a pasar del papel pasivo de lector al acto de escribir, para que descubramos el gozo de poner por escrito nuestras sensaciones y pensamientos. " Existen cientos de libros que nos hablan de cómo no escribir mal. Éste es uno que nos habla de como escribir bien. Es una agradable sorpresa. El secreto de la creatividad, nos clarifica Natalie, es eliminar reglas a la hora de escribir, no el añadirlas. Se trata de un proceso de "deseducación" más que de educación..." Robert Pirsig Autor de "El zen y el Arte de la Motocicleta"
Design do curso:
Partir do mais próximo à pessoa: escrita expressiva (flexível, fluidez do pensamento, ritmo regular sem pausa e sem pressa, sem quase regras) ajuda no processo de escrever criativamente.
Creatividad y pasos para mejorar los escritos
... pero en general se ha comprobado que el individuo creativo tiende a ser introvertido, necesita largos periodos de soledad y parece tener poco tiempo para lo que él llama trivialidades de la vida cotidiana y de las relaciones sociales. Los individuos creativos tienden a ser enormemente intuitivos y a estar más interesados por el significado abstracto del mundo exterior que por su percepción sensitiva.
Los varones creativos obtienen a menudo resultados altos en los tests de "feminidad", lo cual indica que tienen una mayor sensibilidad y son más conscientes de sí mismos y más abiertos a la emoción y a la intuición que el hombre medio de la cultura occidental
Podemos acompanhar a descriçao do termo Creatividad na wikipedia
Modos de incrementar a tua creatividade
exercícios pensamento e expressão creativos
7 Ways to Increase Your Creativity
Let’s get this out of the way to begin with: you are creative! Creativity is a governing force in humanity – an innate function of the mind. It is, at its essence, your outward expression of an inward thought or emotion.
This means that there are two hindrances that can limit your creativity: aninternal barrier that limits your imagination and inspiration, and an external barrier that limits your expression or presentation of your creativity.
(Image Source: entrepreneurthearts.com)
In either or these instances, there are simple but very effective techniques you can use to get your creativity flowing.
RECOMMENDED READING:Ways To Motivate Yourself When You’re Running Low
Find Your Source
Finding your source of inspiration (or "muse") is the doorway to your creativity. This seems like an obvious factor, but I am constantly surprised in how few people can specifically tell me what inspires them.
(Image Source: Fotolia)
Your muse can be found in nature, in people, in music, in a memory, or in a particular situation. When you find it, you don’t have to wait for those moments of inspiration to come around, you can activate your creativity on demand.
Search out and take note of anything that makes you say, "I want to do that!" "What if?" or "I have an idea!".
What’s your source?
Surround Yourself with Excellence
I have discovered my most favorite music by not just listening to talented musicians, but by finding out who they listen to. Without fail, good artists observe great artists, and great artists observe extraordinary artists.
You should always study and surround yourself with great art, great music, great literature, and especially great people. This builds in you a template of quality and standard of excellence that can propel your creativity forward.
There is absolutely nothing wrong with studying and even copying aspects of the greats of your industry. As Pablo Picasso once said, "Good artists copy, great artists steal." While I agree with Picasso, it goes without saying that you shouldsteal their methods and not their products.
Just Create
What was the factor that changed Edgar Allen Poe from a depressing houseguest to an inspirational figure? He wrote. If you do not use your creativity you will not improve your creativity. Try something original, and try something new, put yourself in positions that require creativity, and practice your art continuously.
(Image Source: Stephen Wiltshire)
This is where creativity flourishes or dies. When you first start off, your end result is rarely your desired result. This is okay and absolutely normal. For every great painting you see in an art gallery, there are a dozen sketches, rough drafts, and discarded concepts that you don’t see.
Every single one of history’s most creative heroes, from Da Vinci to Edison, started off with a failed attempt. What sets them apart is that they worked until their finished product finally matched their mental image.
Cross Creative Borders
As a designer, writer, and musician I can say with absolute certainty that the arts parallel each other. I feel that as I improve as musician, I improve as a designer, and as I improve as a designer, I improve as a communicator.
Have you ever noticed that successful people get nearly all of their inspiration from a few select victories in life? The athlete uses sports metaphors and principals to build a great company. The soldier uses military principals to raise a family. The biologist uses the principles of nature to improve their photography.
Use your confidence in one area and apply it to a something new – you will find that both skill and creativity are transferable to any new challenge.
Limit Amusement
Your creative source is known as your "muse". This is an ancient Greek word meaning to be absorbed in thought or inspired. Amusement is the absence of thought or inspiration.
While being amused can be healthy in small doses, over saturating yourself with it can be detrimental to your creativity. Use things like television or movies as ways to expand your imagination – not replace it.
(Image Source: EvaKedves)
Television for example, requires little creativity or thought. If you don’t believe me, find someone watching TV and observe their facial expressions. Most of the time you will find that their eyes are open and their mind is off. This is because most shows do the imagining for you. Again, this can be a good thing, so long as you use it as a creative trigger rather than an imagination killer.
A fantastic way to exercise your creativity is to use literature, audiobooks, or good storytelling songs as a form of entertainment. Since there is generally no imagery to go along with the story, it forces you to use your imagination – something desperately needed in a graphic-filled world.
Take Care of Yourself
If you work in a creative industry you know that you can do more work in a few hours of focus and inspiration than you can do in a full day with your mind wandering. Physical and environmental distractions can destroy the creative process.
Keeping your body healthy and your workplace tidy will have a profound effect on your ability to imagine and create. Creativity requires quality of work more than quantity, so make sure that your home, workplace, and body aren’t limiting your work.
Ignore the Scoffers
Creativity must be expressed. However, this leaves the artist in a vulnerable state, open to scrutiny and judgment. In business, athletics, the arts, and in life in general you will come across those discouraging critics who feel that they can build themselves up by pushing you down (you yourself may even be your own worst critic).
Keep yourself open to suggestion and improvement from those who have your best interest at heart, but refuse to give any space in your mind to a spiteful comment.
Ignore the scoffers, or better yet, use their negativity as motivation. Every great creative figure has had critics say they were inadequate, but history doesn’t remember the reviews, it remembers innovation, inspiration, imagination, and creativity.
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Editor’s note: This post is written by Jordan Driediger for Hongkiat.com. Jordan , an entrepreneur, public speaker, and writer from Toronto, Canada. He is the CEO of his own company DM2 Studios LLC. He and his company are dedicated to support the creativity and inspiration in others.
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